Η δημιουργία ενός κολιέ με χάντρες και φλουριά

Πώς δημιουργείται ένα χειροποίητο κολιέ με χάντρες χαολίτη και μεταλλικά φλουριά; Η δημιουργός Avroulinis Handmade μας παρουσιάζει το κόσμημα που επέλεξε, εξηγεί πώς προέκυψε η ιδέα του και περιγράφει τα στάδια της κατασκευής του, από την επιλογή των υλικών μέχρι τις τελευταίες λεπτομέρειες.

Η ιστορία πίσω από το κόσμημα

1. Ποιο είναι το κόσμημα που επέλεξες να μας παρουσιάσεις και τι σε έκανε να το δημιουργήσεις;

Επέλεξα να παρουσιάσω αυτό το κολιέ γιατί είναι από τα αγαπημένα μου και με εκφράζει πολύ. Είναι χωρισμένο σε ίσα μέρη η μία αποτελείται από λευκές χάντρες και η άλλη από τυρκουάζ χάντρες χαολίτη, ενώ η βάση του είναι διακοσμημένη με κρεμαστά μεταλλικά φλουριά. Ήθελα να φτιάξω ένα κομμάτι με έντονα στοιχεία boho και  έθνικ το οποίο όμως να παραμένει σύγχρονο και να μπορεί να φορεθεί όλες τις ώρες, δίνοντας μια ξεχωριστή ένταση στο καθημερινό στυλ.

2. Από πού ξεκίνησε η ιδέα του συγκεκριμένου σχεδίου; Ήρθε από μια εικόνα, έναν συνδυασμό χρωμάτων, ένα υλικό ή κάτι άλλο;

Η ιδέα ξεκίνησε καθαρά από τον συνδυασμό των χρωμάτων και την έννοια της αντίθεσης. Σκέφτηκα πώς δύο τόσο διαφορετικά συναισθήματα, η ηρεμία του λευκού χαολίτη και η ζωντάνια του τυρκουάζ,  μπορούν να συνυπάρξουν σε ένα μόνο κόσμημα. Το «δέσιμο» αυτών των δύο πλευρών με τα αντικέ φλουριά στο κέντρο ήταν αυτό που ολοκλήρωσε την αρχική εικόνα που είχα στο μυαλό μου.

3. Ποια υλικά επέλεξες για το συγκεκριμένο κόσμημα και γιατί;

Χρησιμοποίησα χάντρες χαολίτη σε λευκό και τυρκουάζ χρώμα. Ο χαολίτης είναι ένα υλικό που δίνει βάθος και μια γήινη αίσθηση. Για τα μεταλλικά στοιχεία επέλεξα φλουριά σε αντικέ μπρούντζινη/χάλκινη απόχρωση, γιατί η ζεστασιά του μετάλλου κάνει την τέλεια αντίθεση με την ψυχρή και καλοκαιρινή αύρα του τυρκουάζ.

4. Πώς αποφασίζεις τους χρωματικούς και υλικούς συνδυασμούς; Υπάρχει κάποια λογική πίσω από αυτούς ή λειτουργείς περισσότερο διαισθητικά;

Λειτουργώ σχεδόν αποκλειστικά με τη διαίσθηση. Απλώνω τα υλικά στον πάγκο μου και αφήνω τα χρώματα να «μιλήσουν» μεταξύ τους. Φυσικά, υπάρχει πάντα στο πίσω μέρος του μυαλού μου η γεωμετρία και η ισορροπία, αλλά η τελική απόφαση έρχεται όταν νιώσω ότι ο συνδυασμός μού βγάζει μια συγκεκριμένη αρμονία.

Η διαδικασία με μία ματιά

5. Ποιο είναι το πρώτο πρακτικό βήμα που κάνεις αφού έχεις αποφασίσει τα υλικά;

Το πρώτο βήμα είναι να τοποθετήσω τις χάντρες και τα στοιχεία πάνω στο board σχεδιασμού κοσμημάτων (beading mat). Εκεί μετράω το ακριβές μήκος που θέλω να έχει το κολιέ και «κλειδώνω» τη σειρά με την οποία θα περαστούν οι χάντρες, ώστε να είμαι σίγουρη για το οπτικό αποτέλεσμα πριν πιάσω τα εργαλεία.

6. Ποια τεχνική χρησιμοποιείς σε αυτό το κόσμημα. Περιέγραψε βήμα βήμα την δημιουργία.

Η βασική τεχνική είναι η κλασική στοίχιση χαντρών (beading) σε εξειδικευμένο νήμα ή συρματόσχοινο κοσμημάτων.

Αρχικά, κόβω το κατάλληλο μήκος νήματος.

Ξεκινώ περνώντας τις λευκές χάντρες, ενσωματώνοντας σταδιακά τα μεταλλικά φλουριά με μικρούς συνδετικούς κρίκους στα σημεία που θέλω.

Μόλις φτάσω στο κέντρο, αλλάζω το χρώμα και συνεχίζω με τις τυρκουάζ χάντρες, μοιράζοντας αντίστοιχα τα υπόλοιπα φλουριά.

Στο τέλος, τοποθετώ τα στοπ (crimp beads) και στις δύο άκρες για να ασφαλίσω το κολιέ και προσαρμόζω το μεταλλικό κούμπωμα.

7. Υπάρχει κάποιο σημείο της διαδικασίας που χρειάζεται περισσότερη ακρίβεια, υπομονή ή τεχνική;

Το σημείο που απαιτεί τη μεγαλύτερη προσοχή είναι η σωστή κατανομή και η απόσταση ανάμεσα στα κρεμαστά φλουριά στο κάτω μέρος. Πρέπει να υπολογιστεί με ακρίβεια ο αριθμός των χαντρών ανάμεσα σε κάθε νόμισμα, ώστε όταν το κολιέ φοριέται, τα φλουριά να στρώνουν όμορφα στο στήθος και να μην «καβαλάνε» το ένα το άλλο.

8. Αν κάτι δεν σου αρέσει στην πορεία, το αλλάζεις αμέσως ή συνεχίζεις για να δεις πού θα σε οδηγήσει;

Συνήθως αν νιώσω ότι κάτι δεν λειτουργεί, σταματάω. Το κόσμημα είναι ενέργεια και αν εγώ η ίδια δεν είμαι 100% ικανοποιημένη με τη ροή του καθώς το φτιάχνω, ξέρω ότι το αποτέλεσμα δεν θα είναι αυτό που πρέπει. Δεν διστάζω να ξηλώσω ακόμα και ένα σχεδόν έτοιμο κομμάτι για να το ξεκινήσω από την αρχή.

9. Ποια μικρή λεπτομέρεια του συγκεκριμένου κοσμήματος θεωρείς ότι κάνει τη μεγαλύτερη διαφορά στο τελικό αποτέλεσμα;

Η ασυμμετρία του. Αν το κολιέ είχε τις ίδιες χάντρες γύρω-γύρω, θα ήταν απλώς ένα όμορφο έθνικ κομμάτι. Το γεγονός ότι «κόβεται» ακριβώς στη μέση χρωματικά είναι η λεπτομέρεια που τραβάει το βλέμμα και το κάνει πραγματικά μοναδικό.

10. Πότε ξέρεις ότι ένα κόσμημα έχει ολοκληρωθεί και δεν χρειάζεται να προσθέσεις ή να αφαιρέσεις κάτι;

Είναι μια στιγμή καθαρής διαίσθησης. Όταν το σηκώνω από τον πάγκο, το κοιτάζω από απόσταση και νιώθω ότι «ισορροπεί». Αν το μάτι μου δεν σκαλώνει πουθενά ψάχνοντας να προσθέσει μια ακόμα χάντρα, τότε ξέρω ότι είναι έτοιμο.

11. Τι θα ήθελες να προσέξει κάποιος ιδιαίτερα σε αυτό το κόσμημα;

Θα ήθελα να προσέξει τον τρόπο με τον οποίο το φως αναδεικνύει τις διαφορετικές υφές: τη ματ, φυσική αίσθηση των χαντρών σε σύγκριση με τη μεταλλική λάμψη που έχουν τα φλουριά καθώς κινούνται.

12. Ποιο κομμάτι της διαδικασίας απολαμβάνεις περισσότερο: την επιλογή των υλικών, τη σύνθεση, την τεχνική ή τη στιγμή που βλέπεις το ολοκληρωμένο κόσμημα;

Αν και η στιγμή της ολοκλήρωσης φέρνει πάντα μεγάλη ικανοποίηση, η σύνθεση είναι η αγαπημένη μου φάση. Εκείνη η ώρα που τα σκόρπια υλικά αρχίζουν να παίρνουν μορφή και μια ιδέα που είχα απλώς στο μυαλό μου γίνεται κάτι απτό, είναι καθαρή μαγεία.

13. Πόση ώρα σου παίρνει για να φτιάξεις το κόσμημα;

Η καθαρή τεχνική διαδικασία παίρνει περίπου 30 με 45 λεπτά. Ωστόσο, αν συνυπολογίσει κανείς τον χρόνο που χρειάζεται για τη σύλληψη της ιδέας, τις δοκιμές των υλικών και τις μικροδιορθώσεις μέχρι να βγει το τέλειο αποτέλεσμα, μπορεί να πάρει μερικές ώρες.

Τι μπορείς να μάθεις από την Avroulinis Handmade

Ένα όμορφο αποτέλεσμα ξεκινά από τη σωστή επιλογή υλικών, αλλά χρειάζεται και προσεκτική σύνθεση μέχρι την τελευταία λεπτομέρεια.

Από αυτή τη δημιουργό μπορείς να κρατήσεις:

  • Τη σημασία των χρωματικών συνδυασμών για ένα ξεχωριστό σχέδιο

  • Την αξία της δοκιμής των υλικών πριν ξεκινήσει η κατασκευή

  • Την προσοχή στις λεπτομέρειες και στη σωστή τοποθέτηση των διακοσμητικών στοιχείων

  • Την προθυμία να αλλάξεις κάτι όταν το αποτέλεσμα δεν σε ικανοποιεί

Σου άρεσε αυτό το άρθρο; Κοινοποίησε το